2022年9月15日晚7點半，長沙市花鼓戲保護傳承中心主任王勇打開了手機屏幕，有點緊張，也有點期待。
對于當晚的直播，保護傳承中心的要求不高：“有五百人來看就夠了。”王勇半開玩笑地回復領導：“應該能有一千人。要是沒有，我請您吃飯。”這話其實也是在給自己鼓勁兒，因為誰也說不好，他們的第一次抖音直播效果會如何。
五分鐘后，直播準時開始了。500，1000，在所有人的注視下，直播間觀看人數不斷攀升、翻倍……觀眾不斷涌入直播間。最終，在演出落幕的時候，總觀看人數達到了350萬。
【資料圖】
“長沙花鼓戲”火了，長沙市花鼓戲保護傳承中心也因此“出了圈”。
困境中思變
在花鼓戲戲迷們中間，長沙市花鼓戲保護傳承中心有個更親切的簡稱：“市花”。
市花現在的生力軍主要是一批優秀的90后演員。雖說是個年輕的團隊，但也有無奈的歷史原因。和全國其他的地方劇種一樣，在80至90年代新興娛樂產業崛起時，花鼓戲也經歷了傳統戲劇萬馬齊喑的蕭條年代，“市花”也因此損失了一大批成熟老演員。
不僅演員在流失，觀眾也在減少。在過去的一二十年間，市花的主要演出內容之一就是送戲下鄉。這兩年趕上疫情，有時候是市花沒辦法下鄉演出，有時候是觀眾想看卻來不了。眼看著有時候臺下的戲迷比臺上的演職人員還少，線下票房收入也受到疫情影響，主任王勇覺得，是時候給市花找一些新的出路了。
這時候，王勇注意到，團里有一些90后年輕人早已經在網上開了個人賬號，運營得還頗為不錯。
最早吃螃蟹的人是團里的95后姑娘陳雨晴。在抖音上，她是有40萬粉絲的“花鼓戲一東”。花鼓戲《扯蘿卜菜》中有一段充滿特色的采茶調，演員需要用茶杯來手打節奏。在視頻中，陳雨晴雙手夾著四個小瓷杯，指尖微動，杯子就像鈴鐺一樣響動不停。
這條50秒的小視頻讓陳雨晴獲得了13萬的點贊，也讓王勇看到了新的可能性：在抖音這樣的平臺上仍然有很多喜歡聽花鼓戲的人，只是市花需要主動擁抱互聯網，重新和這批線上觀眾再相遇。
不久之后，王勇就帶隊把抖音賬號“長沙花鼓戲”建起來了。
第一場直播的挫敗
在開播之前，王勇先花了兩個月潛心研究抖音賬號的運營和直播邏輯。現在，身為70后的王勇已經可以脫口而出很多“互聯網黑話”，比如“養號”和“賦能”。
今年8月，市花搬到了勞動西路的長沙市戲劇藝術中心。為了給直播做準備，他們在排練廳里蓋起了一個336平方米、高度8米的直播錄影棚，配上專業攝影團隊和直播團隊，直播形式上也做了創新，設置四個機位，大小兩個舞臺，直播視覺效果更豐富。為了保證視聽效果，王勇還拉來了團里的樂隊，全程現場伴奏，不使用現成的背景音樂。
最關鍵的還是直播的人。對于90后的新生代演員來說，玩轉互聯網毫不費力，但對年齡較大的同事，他們有很多顧慮：不熟悉抖音、不會互動、怕沒人看。王勇也不得不半哄半拽地勸著他們都上了直播。
萬事俱備，正式開播前一晚，王勇帶著大家做了一次試播排練，熱熱身。沒想到這一排練，反而讓大家深受打擊——和想象中的效果差得太遠了。
演員沒有進入直播的狀態，都太死板。就連本應該活躍氣氛的主持人，也表現得像在主持大型晚會一樣端正。大舞臺太空曠，演員離鏡頭太遠，和觀眾互動起來簡直像隔山喊話。而最大的缺點是，拍攝團隊根據以往拍攝正式作品的經驗，習慣性地采用了橫屏拍攝，對于手機觀看的體驗并不友好。
王勇叫了暫停，在正式直播開始前的十幾個小時緊急開了一場會：首先，改成豎屏拍攝。為了幫所有人找到直播的互動狀態，多用離觀眾更近的小舞臺互動，而大舞臺用來表演整段的曲目。
臨時會議起了作用。直播當天，王勇一邊盯著現場，一邊盯著手機屏幕。在直播之前，“長沙花鼓戲”發了幾條視頻試水，但只積累了2000個粉絲。按照常理來說，在這個粉絲量級就開播，為時尚早。
但數據攀升之快出乎所有人的意料：10萬，20萬，100萬……不光是場下的王勇興奮，臺上的演員看著反饋屏也興奮。下播前，觀看人次的數字是350萬，但還在不斷上漲，絲毫沒有要停下來的勢頭。最多時，有33萬人同時在直播間里。除了湖南本地戲迷，還有很多觀眾來自全國各地。“我看過最好的花鼓戲”、“花鼓戲天花板”……評論里充滿了戲迷的熱情夸獎，打賞數額超過了1萬元。
所有人都沉浸在開門紅帶來的振奮里。王勇算了算：市花一年線下演出160場，加起來有大概5萬名觀眾。而他們在抖音開播的頭三個小時，線上人數已經是以往一年劇場觀眾的70倍了。直播這條路，看來是走對了。
傳統戲劇如何“適配”直播間
現在，直播像從前的線下演出一樣，成為市花演員們日常需要準備排練的一部分。
有直播的日子，演員們早晨到崗之后就開始了一天的排練和演出。上午排抖音節目，下午排市花新劇，稍作休整置裝，晚上七點半開始直播，往往回到家已經是深夜。雖然累了些，但演員們都很有奔頭。讓王勇覺得很有意思的事是，一些原本對直播將信將疑、快要退休的老戲骨們，也躍躍欲試想要登上直播舞臺了。
王勇自己也在直播上投入了很多精力。他會隨時盯著觀眾的反饋和直播間的數據，一旦數據出現下滑，他會立刻反思到底是哪里出了問題：互動的方式不對？還是直播的頻率不夠？發現問題，就會立刻調整。
王勇對市花直播的要求是：好看、好聽、好玩。對于市花的專業演員們來說，做到前兩者并不難，但如何做到“好玩”，讓直播更有“網感”，就需要費一番心思了。為了適配短視頻觀眾快節奏的習慣，市花對于一些花鼓戲選段中的內容進行了改造，在大家熟悉的內容中加入了新的“梗”，讓它更接地氣、包袱更密集、更能留住觀眾。
在直播形式上，頭腦靈活的市花也玩出了花樣。不僅有大小直播交替、明星演員聯動，還做了一些有特色的特別演出。比如，市花曾經做了國家一級演員胡建忠的專場，請了她的老師和徒弟同臺，展現花鼓戲的代代傳承。
走向更廣闊的舞臺
市花在新的舞臺取得了更高的知名度，但他們想做的還有很多。從前全年的160場演出份額，今年的分配是130場線下、30場線上。而明年，這個數字可能會顛倒過來，變成一百多場線上、二三十場線下。
而市花也并不滿足于做一個普通的院團，在排練、演出、票房的循環中打轉。市花想要憑借著“長沙花鼓戲”的直播，去獲得新收入，突破產業局限。抖音網友的好評和線上收入讓王勇和同事們有了更大的信心，“我們看到了花鼓戲傳承更多的可能性”。
明年他們計劃自己制作一百條關于長沙文旅的視頻，介紹長沙的美食景點和傳統文化。除了用直播打賞的收入彌補線下票房之外，王勇還設想著在長沙花鼓戲的直播間帶貨，賣長沙當地鄉村的農產品(000061)、非遺傳承的手工藝品，將花鼓戲的能量傳遞給其他的文旅產業，助力鄉村振興。
現在，“長沙花鼓戲”也在著力培養一些角兒，把年輕演員推到更多人面前。每當直播間開播的時候，評論區不乏演員的粉絲前來打call。但身為主任的王勇，并不擔心年輕演員紅了之后就“單飛”。
“我們就像一家唱片公司一樣，這些演員就是我們簽約的歌手，最好的情況是我們大家能成為一個命運共同體。一個演員開賬號自己唱，很容易就會碰到瓶頸期，但我們院團一起利用資源往前沖，就會走得很遠。”
作為長輩，王勇也樂意看到年輕演員能夠取得好的發展：“文化傳承保護，口號喊得太多了。但這些年輕演員能夠發展得好，才是最自然的宣傳推廣。現在青少年能夠看到他們過得好，覺得從事傳統文化也是很不錯的一條出路，我們的傳承保護自然就會做得更好。”
編輯 方靜怡
